Branle Pinagay

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Scheda sintetica

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Nome proprio #

Branle Pinagay, attestato nell’Orchésographie di Thoinot Arbeau (1589) come «branle couppé nommé Pinagay». È il secondo brano della suite dei branles de Champagne coupés, dopo il Cassandre.

Altri nomi e varianti #

• Bransle Pinagay, Branle de Pinagay, Pinagay Branle, Pinagay Bransle: varianti grafiche.
• Branle couppé Pinagay: forma che esplicita l’appartenenza alla famiglia.
• «Brando Pinagay»: resa divulgativa italiana; brando è il termine con cui in italiano si rende branle, ma non è un nome storico autonomo della danza.
• Omonimie: non va confuso con il Branle Cassandre (che lo precede nella suite) né con il Branle de la Montarde, altro branle di Arbeau.

Traduzione e significato #

«Branle tagliato». Branle viene dall’antico francese branler, «oscillare, dondolare», e indica la famiglia di danze collettive con movimento laterale; coupé significa «tagliato» e descrive una struttura in cui i passi regolari sono interrotti da pieds en l’air, pieds joints e piccoli salti. Il significato di Pinagay resta non documentato: nessuna glossa di Arbeau, nessuna etimologia verificabile. Le proposte - un toponimo, un nome di persona, l’incipit di una canzone - sono ipotesi moderne, non prove.

Area geografica e provenienza #

Francia, XVI secolo. Arbeau colloca esplicitamente il Pinagay tra i branles de Champagne coupés, la suite che apre con il Cassandre e prosegue con Charlotte, la Guerre e Aridan. Il trattato viene stampato a Langres, in Champagne (attuale Alta Marna), dove l’autore è canonico: è il luogo della codifica, non necessariamente quello di nascita della danza.

L’etichetta «de Champagne» è una denominazione di repertorio, non la prova di un’origine paesana precisa: per il Pinagay non conosciamo fonti anteriori al 1589 né una tradizione orale indipendente. Oggi la danza vive nei circuiti europei di danza storica; in Italia la incontriamo in corsi, stage e rievocazioni, mentre nel balfolk è rara.

Epoca e anno di riferimento #

• 1588: privilegio di stampa (22 novembre); 1589: edizione di Langres, quella di riferimento; 1596: seconda edizione postuma.
• La danza è in uso nella seconda metà del Cinquecento; il trattato è il terminus ante quem, non la data di nascita.
• Alcuni repertori moderni citano il 1558 per la musica: indicazione da verificare, non è una data documentata della danza.

Occasione e funzione sociale #

• Danza di società, da sala e da festa: si inserisce nella suite dei branles, spesso all’apertura del ballo.
• Tutti possono partecipare («autant que l’on veut»): la semplicità è una scelta sociale, non un limite.
• Non è documentata un’occasione rituale o stagionale specifica.
• Oggi la funzione è didattica, ricostruttiva e performativa.

Storia e origine #

Il Pinagay è attestato solo nell’Orchésographie: nessuna fonte anteriore, nessuna tradizione orale continua. La sua storia è quella della codificazione dei branles: danze a catena di origine collettiva, adottate dalle corti e fissate dai maestri tra Quattro e Cinquecento. Arbeau lo inserisce come secondo brano della suite di Champagne, dopo il Cassandre, con tablatura musicale e descrizione dei passi. La fortuna moderna nasce dalla riscoperta novecentesca della trattatistica e dal lavoro dei gruppi di danza storica.

Note etnocoreologiche #

• Branle coupé: i passi regolari vengono «tagliati» da calci e figure.
• Cerchio aperto o chiuso, mani unite; tutti eseguono gli stessi passi all’unisono.
• Passo base: double laterale (passo, chiusura con peso, passo, chiusura senza peso), con progressione verso sinistra.
• Pieds en l’air: calci della gamba libera, eseguiti con un piccolo salto sul piede d’appoggio; sono la cifra della danza.
• Nessuna figura di coppia, nessun intreccio: la coreografia è la frase musicale stessa.

Divulgatori e gruppi di riferimento #

• Fonte storica: Thoinot Arbeau (Jehan Tabourot).
• Studio e ricostruzione: Library of Dance (Nick Enge), Historical Dance Society (Jeremy Barlow e The Broadside Band; Peter Barnard per la didattica), Peter Durham, Cunnan/SCA, Compagnie Maître Guillaume.
• Italia: La Rossignol (Arie e danze cortigiane, 2019), Antiquo More, Quam Pulchra Es (Macerata), Tres Lusores (Cori), Società di Danza, Corte Ducale, Medioevo in Danza dei Cavalieri di Santa Fina (San Gimignano); traduzione critica dell’Orchésographie a cura di Gianfranco Bellucci (A.G.E. Urbino, 2021).
• Nota: non esiste un censimento nazionale; l’elenco raccoglie realtà documentate o segnalate dalle fonti.

Formazione e tipologia #

• Cerchio aperto o chiuso, o linea quando i danzatori sono pochi; mani unite, numero variabile.
• Arbeau non prescrive un numero chiuso: «as many as will».
• Tipologia: branle coupé (misto, nel lessico di alcune fonti), danza collettiva di società, non di coppia.

Struttura della danza #

1. Frase A: double a sinistra; pied en l’air sinistro; double a sinistra; tre pieds en l’air (sinistro, destro, sinistro).
2. Frase B: double a sinistra; double a destra; ripetizione.
3. Ripetizione: le due frasi si alternano finché dura la musica; non ci sono figure di intreccio o cambi di fronte.

La sequenza qui riportata è la ricostruzione moderna più diffusa (Library of Dance, Cunnan/SCA, Peter Durham); il testo di Arbeau resta il riferimento per verificarne i dettagli.

Metro e struttura musicale #

• Frase A: 2 misure di 5/8 + 1 misura di 2/4.
• Frase B: 4 misure di 4/4.
• Arbeau indica per i branles di Champagne una misura binaria leggera, senza salti; i calci hanno comunque il loro piccolo slancio.
• Molte trascrizioni didattiche semplificano in 4/4 o 2/4: il conteggio va sempre confrontato con la versione musicale usata.
• Nessun metronomo nella fonte; le registrazioni moderne girano intorno ai 115-126 BPM, ma è una stima moderna.

Strumenti e stile musicale #

• La fonte non prescrive un organico fisso: la melodia è monodica e affidata agli strumenti disponibili.
• Prassi rinascimentale: flauti dolci, viole da gamba, liuto, cornamusa, pifferi, tamburo; Arbeau usa la tablatura del tamburino per scandire i passi.
• Registrazioni moderne: consort di musica antica, ghironda, liuto, percussioni; La Rossignol, Broadside Band, Compagnie Maître Guillaume, Antiquo More.
• Stile: leggero, danzante, ben accentato; i calci devono sentirsi nel fraseggio.

Autori e compositori #

La coreografia e la melodia ci sono trasmesse da Thoinot Arbeau (Jehan Tabourot, 1519/1520-1595) nell’Orchésographie. La musica è di tradizione e non ha un compositore documentato; la danza è una codificazione colta di materiali coreutici preesistenti. Arbeau è il testimone, non l’inventore.

Aneddoti e curiosità #

• Il nome Pinagay è rimasto senza spiegazione per oltre quattro secoli: uno dei piccoli misteri onomastici del repertorio di Arbeau.
• L’uso di nomi di persona per i branles coupés era una moda: Arbeau avverte di chiedere ai musicisti il brano «sempre con il nome appropriato», perché lo stesso schema poteva circolare con nomi diversi.
• Peter Durham segnala un’incongruenza nel testo di Arbeau (un double sinistro descritto come destro), corretta in alcune edizioni moderne.
• Il dialogo tra Arbeau e l’allievo Capriol rende il trattato una piccola scuola di danza: le domande di Capriol sono spesso le nostre.

Presenza nei media e nella cultura di massa #

• Nessuna presenza mainstream.
• Discografia: La Rossignol (Arie e danze cortigiane, 2019), Antiquo More, The Broadside Band (Danses Populaires Françaises), Compagnie Maître Guillaume, New York Renaissance Band.
• Video: Historical Dance Society (esecuzione e tutorial), canali di danza storica, il video dell’Archivio Siriano Tondini nel DVD 001a.
• Altro: partiture su MuseScore, programmi di rievocazione e festival di musica antica.
• In Italia: rievocazioni, stage e serate di danza storica.

Difficoltà e adattamenti #

• Difficoltà bassa: è tra i branles d’ingresso, adatto ai principianti.
• Le attenzioni: precisione dei pieds en l’air, sincronia del cerchio, direzione costante verso sinistra.
• Adattamenti comuni: catena aperta per spazi piccoli, tempo più lento, calci bassi, inversione della direzione per variare.
• Sono semplificazioni didattiche dichiarate, non varianti storiche.

Note di ricerca e fonti #

Metodo. La scheda confronta la fonte primaria con le ricostruzioni moderne e con le risposte dei sistemi di ricerca. Il quadro generale e la terminologia vengono dal lavoro sui libri; le fonti web hanno permesso di verificare struttura, metri e ricezione italiana. Ogni affermazione non sostenuta da una fonte è stata lasciata fuori o segnalata come ipotesi.

Fonti principali.

• Library of Dance (Nick Enge) per la sequenza dei passi; Peter Durham per la trascrizione commentata; Cunnan/SCA per la scheda pratica.
• Orchésographie di Thoinot Arbeau (Langres, 1588/1589), sezione dei branles coupés de Champagne, in facsimile IMSLP/Gallica e nella trascrizione di Nicolas Graner.
• Historical Dance Society, La Rossignol, Broadside Band e Compagnie Maître Guillaume per l’ascolto e l’osservazione della prassi.
• Corte Ducale e la traduzione di Gianfranco Bellucci per la ricezione italiana.

Discrepanze.

• Etimologia: toponimo o incipit di canzone, nome di persona, «non documentata». Qui vale quest’ultima posizione; le altre restano ipotesi.
• Metro: 5/8 + 2/4, poi 4/4 secondo Wikipedia FR; 4/4 o 2/4. La versione mista è quella che meglio corrisponde alle due strain; le altre sono semplificazioni didattiche o indicazioni di massima.
• Data: 1588 (privilegio), 1589 (edizione di riferimento), 1596 (seconda edizione). Il 1558 citato da un repertorio riguarda la musica, non la danza, e va verificato.
• Origine: la suite è «de Champagne»; Langres è il luogo della codifica, non quello di nascita. Non esistono attestazioni anteriori al 1589.
• Organico: nessuna strumentazione storica obbligatoria; le scelte delle registrazioni moderne non vanno generalizzate.

Aree grigie. Non esiste un censimento dei gruppi italiani che ballano il Pinagay: l’elenco è esemplificativo. L’etimologia, l’eventuale dedica del nome e la ricezione italiana fuori dai circuiti specialistici restano aperte. La scheda è aperta a contributi documentati.

Questa danza compare in 1 DVD:

Note d’archivio

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Riferimenti e link

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