La Vitadora

Video

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Scheda sintetica

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Nome proprio #

La Vitadora (forma oggi prevalente nella letteratura etnocoreologica) e Vitadoro (forma legata alla monferrina). In dialetto bolognese montanaro anche Vidåura, Bal dal Vitadåur. Le due forme non sono semplici varianti ortografiche: “Vitadora” indica l’inserto rituale e pantomimico del manfrone (documentato in area di Riola di Vergato), “Vitadoro” la sezione lenta della monferrina (“Monferrina e Vitadoro”, repertorio legato al violinista Melchiade Benni).

Altri nomi e varianti #

• Vitadoro, Vidora; Monferrina e Vitadoro, Monferrina con Vitadoro, Manfrina del Vitadoro, Manfrone con la Vitadora.
• Nel repertorio veneziano si parla di “manfrone con e senza vitadora”.
• Il ballo rientra nel sistema dei bâl stàcc / bâl antìg (balli staccati o saltati).
• Attenzione: la denominazione “Vitadora/Vitadoro” è usata in altre regioni per danze diverse (Lazio, Basilicata, Sardegna, Italia meridionale): sono omonimie, non la danza emiliana.

Traduzione e significato #

Etimologia non documentata; nessuna ipotesi è dimostrata. Circolano, tra i cultori, letture diverse:

• da “vita d’oro” (vezzeggiativo e augurio), accostamento popolare;
• da “vite” come pianta (Vitis vinifera), per il legame tra l’avvitamento dei corpi e i tralci;
• dal verbo dialettale “avidèr” (avvitare, attorcigliare), per il movimento di abbraccio e rotolamento;
• da “vitare” (schivare) o da un nome proprio (Vito/Vittorio).

Vanno intese come ipotesi di lavoro. Nel linguaggio dei balli staccati il nome designa tanto la sezione musicale quanto la figura coreutica.

Area geografica e provenienza #

• Appennino bolognese (Emilia-Romagna), nelle cinque valli dei balli staccati: Savena, Setta, Idice, Sambro e Reno.
• Epicentro attuale e luogo di continuità della pratica: Riola di Vergato (alta valle del Reno). Altre località: Loiano, Monghidoro, Monzuno, Castel San Pietro Terme, Pianoro.
• Danza italiana autoctona; in Italia è rara e circoscritta, praticata in contesti di ricerca, laboratori e stage specialistici sui balli staccati; poco o nulla diffusa nei circuiti balfolk generalisti.

Epoca e anno di riferimento #

• Di tradizione orale, anteriore al liscio: parte del bâl antìg. Nessuna data di origine documentata.
• Prima attestazione scritta del ballo bolognese: Gaspare Ungarelli, Le vecchie danze italiane ancora in uso nella provincia bolognese (1894).
• Ricerca sul campo: Stefano Cammelli (dal 1972), Placida Staro (dal 1978), Associazione “E bene venga maggio” (Monghidoro, 1982).
• Documentazione sonora e discografica: Che non venisse mai giorno! dei Suonatori della Valle del Savena (1995) e Le vie del violino (2002).

Occasione e funzione sociale #

• Veglie invernali nelle stalle e nelle case (végia), Carnevale, “festa della Vecchia”, matrimoni, fidanzamenti, feste di piazza.
• Funzione rituale di inversione e licenza carnevalesca, propiziatoria di fertilità della coppia e della terra, e di rafforzamento dei vincoli comunitari.
• L’abbraccio e il rotolamento a terra sono l’unico momento di contatto fisico prolungato in un repertorio altrimenti “staccato”: gesto di augurio e di trasgressione controllata.
• Nella “Monferrina con Vitadoro” la sezione funge da momento di corteggiamento: il cavaliere abbraccia la dama e le rivolge brevi frasi in dialetto.

Storia e origine #

La Vitadora appartiene allo strato più antico del repertorio appenninico: i balli staccati, che precedono e in parte convivono con il liscio montanaro. Non esiste un mito d’origine (come quello terapeutico della tarantola): è creazione di tradizione orale legata ai riti agrari invernali.

Strutturalmente è un manfrone, cioè un ballo processionale a coppie chiuse in cerchio, con un episodio pantomimico centrale.

Il rotolamento a terra, attestato a Riola di Vergato, richiama gesti arcaici analoghi allo Scuciòl, il ballo del Funerale della Saracca (tradizione di Oliveto, BO): un segno di morte-rinascita agraria. La lettura del “Vitadoro” come sezione lenta della monferrina è invece documentata dalla tradizione di Melchiade Benni; Roberto Leydi, presentando le sue registrazioni, notò nel rallentamento una qualità “quasi di corte” e una somiglianza con la musica colta del Cinquecento e Seicento: osservazione stilistica, non prova di discendenza diretta.

Note etnocoreologiche #

• Tipologia: ballo rituale con inserto pantomimico, classificato tra i “balli rituali con inserti pantomimici” insieme a Ballo dei Gobbi, Galletta, Galletto, Barabén / Bal dal Mort.
• Struttura di base: manfrone (manfràn / marcione), ballo a coppia chiusa, collettivo e processionale in cerchio, composto di spasso e balletto (in alcune località spasso, balletto e braccia); tradizionalmente non seguito da tresca quando le coppie sono molte.
• Specificità: l’inserto centrale. Una o due coppie vengono chiamate al centro dal capo-ballo; i due si fronteggiano, si abbracciano strettamente busto contro busto, flettono le ginocchia e si lasciano cadere rotolando su un fianco (uno o due giri a terra avvinghiati), poi risalgono con aiuto reciproco.
• In un sistema coreutico fondato su passi saltati e staccati dal suolo, la caduta controllata è un elemento di liminalità e di rovesciamento; il gesto è volutamente impacciato e ilare, per stemperare la carica erotica.
• Il “Vitadoro” della monferrina è invece una sezione rallentata e relazionale, dal carattere più raccolto.

Divulgatori e gruppi di riferimento #

• Ricerca: Placida Staro (principale riferimento scientifico), Stefano Cammelli, Roberto Leydi; Associazione Culturale “E bene venga maggio” di Monghidoro (1982) e CRDCM.
• Interpreti e testimoni: il violinista Melchiade Benni (1902-1992) e il figlio Franco Benni (testimonianze sulla funzione sociale); documentazione audiovisiva di Giorgio Polmoni e Marco Ruggeri.
• Gruppi: I Suonatori della Valle del Savena (Bruno Zanella, Gabriele Roda e altri), I Suonatori d’l’Aqua Fredda, La Compagnia del Maggio; ballerini e suonatori di Riola di Vergato e Castel San Pietro Terme; Canterini e Danzerini Romagnoli di Imola.
• Divulgazione: laboratori e stage di balli tradizionali emiliani e festival di danze popolari.

Formazione e tipologia #

• Formazione: cerchio di coppie chiuse in corteo (progressione in senso antiorario), con inserto pantomimico. a coppia singola (o due).
• Nelle veglie superstiti le coppie si succedono una dopo l’altra; nelle feste più ampie tutte le coppie eseguono il manfrone simultaneamente.
• Tipologia: ballo collettivo processionale e rituale (manfrone) con episodio pantomimico centrale; nella versione “Vitadoro”, sezione interna della monferrina.

Struttura della danza #

1. Entrata in cerchio in formazione di manfrone, con passo di spasso processionale.
2. Sequenza di balletto sul posto e figura delle braccia.
3. Chiamata della coppia (o delle due coppie) al centro da parte del capo-ballo.
4. Inserto della Vitadora: fronteggiamento, abbraccio stretto, flessione delle ginocchia e caduta rotolando su un fianco, con uno o due giri a terra sempre avvinghiati.
5. Risalita con aiuto reciproco e ripresa del cerchio; ripetizione per le altre coppie. Variante “Vitadoro” (sezione della monferrina, da Loiano / tradizione Benni): l’uomo si accosta tre volte, alternativamente, alla spalla destra e sinistra della donna; seguono due giri saltati in coppia e lo scambio delle coppie, poi la sequenza si ripete.

Metro e struttura musicale #

• Metro prevalente 2/4 o 6/8, come per le manfrine dell’Appennino; la monferrina è in 6/8.
• Aria di manfrone con struttura binaria A/B (8+8 battute), ripetuta ad libitum per consentire la successione delle coppie.
• Nella sezione “Vitadoro” il tempo rallenta (carattere quasi “di corte”); in alcune registrazioni si apre con battute in tempo libero/rubato per l’abbraccio.
• Tonalità maggiore, andamento moderato-vivace, adatto al salto ma anche al momento sospeso della pantomima. Esistono varianti cantate, con strofe di canto a ballo.

Strumenti e stile musicale #

• Organico storico: violino (strumento guida), violone (viulòn), chitarra bolognese, clarinetto in Do, flauto traverso.
• Dalla metà del XX secolo: fisarmonica cromatica, basso tuba, batteria, chitarra; l’organetto diatonico era escluso per inadeguatezza armonica al linguaggio.
• Stile: suono “ad orecchio”, ornamentazione violinistica serrata, ritmo marcato e staccato, apprendimento per trasmissione orale diretta.
• Nella documentazione di Melchiade Benni l’organico è violino e chitarra.

Autori e compositori #

Di tradizione orale: autore e compositore non documentati. Melchiade Benni non è l’autore della danza, ma un esecutore e informatore di riferimento attraverso cui una specifica versione è stata documentata. Rielaborazioni colte contemporanee: Vitadoro I e Vitadoro II di Francesco Tasini (album Carmina Nova - La tradizione nel contemporaneo, Tactus, 2011).

Aneddoti e curiosità #

• Franco Benni ha ricordato che durante il Vitadoro il cavaliere poteva abbracciare la dama e rivolgerle qualche frase in dialetto: un contesto in cui il contatto e il corteggiamento erano espressi pubblicamente, ma secondo codici condivisi.
• L’espressione italiana “fare la manfrina” (mettere in scena una finta discussione per ottenere qualcosa) deriva proprio dal nome di questa famiglia di danze.
• A Riola di Vergato la Vitadora è ancora eseguita a Carnevale e nelle feste locali; è l’unico luogo dove il rotolamento a terra è mantenuto integralmente.
• Melchiade Benni era particolarmente affezionato a questo brano: la “Monferrina con Vitadoro” è ricordata come una delle sue esecuzioni predilette, con un’apertura melodica che colpiva gli studiosi.

Presenza nei media e nella cultura di massa #

• Assente dai circuiti commerciali, televisivi e balfolk nazionali: danzata quasi esclusivamente nel paese d’origine e nei contesti di ricerca e didattica.
• Discografia: Che non venisse mai giorno! (Suonatori della Valle del Savena, 1995/2019), Le vie del violino (2002), La tradizione dei balli montanari: Melchiade Benni (Albatros, 1990); documentazioni video di Giorgio Polmoni e Marco Ruggeri (Ruggeri, Documenti di danza in Valle del Savena).
• Citata nella voce “Balli staccati” di Wikipedia e nei repertori didattici; riproposta in stage specialistici curati da “E bene venga maggio”.

Difficoltà e adattamenti #

• Difficoltà medio-alta per l’inserto rituale: richiede affiatamento, controllo della caduta, abbigliamento adatto e superficie non scivolosa (aia, prato, terra battuta). Non adatta a pavimenti da balera.
• Negli stage fuori contesto si tende a eliminare il rotolamento a terra e a mantenere solo l’abbraccio con giro su perno (avvitamento in piedi), per ragioni di sicurezza; la didattica di Placida Staro insiste sul mantenimento del contatto e dell’intenzionalità rituale, non sulla stilizzazione.
• La principale difficoltà didattica è distinguere la documentazione storica dalle ricostruzioni contemporanee: ogni semplificazione va dichiarata come adattamento e non presentata come forma tradizionale unica.

Note di ricerca e fonti #

Fonte primaria e inquadramento: repertorio dei balli staccati dell’Appennino bolognese, documentato da Placida Staro e dall’Associazione “E bene venga maggio” (Monghidoro, 1982), con la ricerca sul campo di Stefano Cammelli (dal 1972) e le registrazioni di Melchiade Benni (violino) raccolte da Roberto Leydi. La traccia storica risale a Gaspare Ungarelli, Le vecchie danze italiane ancora in uso nella provincia bolognese (1894). Discrepanze riscontrate tra le ricerche:

• “Vitadora” e “Vitadoro”. Non sono automaticamente sinonimi: la prima è l’inserto rituale del manfrone (Riola di Vergato); il secondo la sezione lenta della monferrina (Benni). Le due accezioni restano distinte.
• Metro. Oscilla tra 2/4 e 6/8 (manfrone appenninico), con la sezione Vitadoro in rallentamento / ad libitum; non è documentato un metro autonomo per la sola Vitadora rituale.
• Etimologia. Nessuna delle ipotesi (vita d’oro; vite-pianta; avvitare/avidèr; schivare; victor/victoria) è suffragata da fonti filologiche.
• Rotolamento a terra. Attestato con certezza a Riola di Vergato e a Oliveto, in memoria orale altrove; da non generalizzare a tutte le varianti.

Note d’archivio

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Riferimenti e link

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